Notices biographiques

Docteur en Études Romanes, spécialité Études Hispaniques et Hispano-américaines. Sa thèse, intitulée La plume et le miroir : figurations du « moi » dans le récit mexicain d’avant-garde (1922-1930), porte sur la condition de marginalité et de dissidence de six auteurs mexicains d’avant-garde. Actuellement, il est A.T.E.R. à l’Université Paul Valéry-Montpellier 3, où il donne de cours de culture et civilisation latinoaméricaine. Ses axes de recherche s’articulent autour de la question de l’hybridité générique, la métafiction et l’autofiction dans la littérature hispanoaméricaine.

Samantha Lemeunier is a PhD student at the Ecole normale supérieure (Ulm); she is a member of the services and research unit République des Savoirs in which she is part of the CRRLPM group studying the links between literature, philosophy and morals. She has notably worked on William Carlos Williams and published a monograph entitled L’improvisation chez William Carlos Williams : expérience-limite du modernisme in 2020. Her multidisciplinary works adopt a cultural approach of American Modernism and also draw inspiration from philosophy and psychoanalysis as illustrated by her PhD dissertation entitled “William Carlos Williams et l’hypermodernité : au-delà de la défiguration” and supervised by Hélène Aji.

Investigador post-doctoral en el Institutos de Estudios Avanzados de la Universidad de Warwick. En 2021 obtuvo su doctorado en Filosofía y Literatura por la Universidad de Warwick. Su disertación, Juan Luis Martínez’s Poetics of Assemblage, explora la obra de Martínez, poeta experimental Chileno, a partir de la noción de agencement (agenciamiento/ensamblaje) propuesto por Deleuze y Guattari. En su tesis, Leonello desarrolla la noción del libro como un objeto artístico ensamblado e intermedial (“libro de artista” o “bookwork”). Actualmente Leonello investiga modelos de autoría colectiva y la producción experimental (libros de artista, arte correo, poesía visual, arte de sellos) de poetas y artistas latinoamericanos tales como Ulises Carrión, Guillermo Deisler, Carlos Soto Román, Elvira Hernández, y el artista británico John Furnival. Leonello es licenciado en Letras Hispánicas por la Universidad Católica de Chile; Magíster en Filosofía Política por la Universidad de Chile y Músico-Terapeuta por la Universidad de Chile.

President of the Kay Boyle Society (an American Literature Association and Society for the Study of American Women Writers affiliate). Organizer of the CIVIS STM School “Transitive Modernities: Dialogues and Crossings”, AMU, 23-27 August 2021. Co-organizer of the CIVIS STM School “Transitive Modernities: Mobilities, Mediations, Circulations”, Stockholm University, 13-20 June 2022. Member of the CIVIS HUB4 Resarch Network “Relationscapes in Alternative Modern(c)ities”. Member of the IdeAs Idées d’Amérique Editorial Committee. Member of the Edinburgh Critical Studies/Foundations in Avant-Garde Writing Board.

Andrea Pitozzi holds a PhD in Theory and Analysis of the Text from Università degli Studi di Bergamo (Italy), where he is now post-doc researcher in Anglo-American Literature and teaches a workshop of literary translation from English to Italian for postgraduate students. He studies contemporary poetry and literature, mainly American and European, in a comparative perspective that draws on the relationship between different literary traditions and languages, as well as different forms of expressions. His current research focuses on the forms of minimalism in contemporary American and European literature, with particular attention to notions of brevity, reduction and disappearance analyzed both at a formal and thematic level. His main interests concern the connections between different fields such as philosophy and literature, arts and literature or traductology, as well as narratological issues like literary representations of time and space.

He is the author of the book Conceptual Writing. Percorsi nella scrittura concettuale contemporanea (Edizioni del Verri, 2018), and he published articles and essays on conceptual writers such as Christian Bök or Kenneth Goldsmith, and on novelists and theoreticians like Don DeLillo, Paul Auster, Maurice Blanchot, Haruki Murakami, among others, in national and international journals and collective volumes. He is part of the editorial board of the Italian literary journal il Verri and of the international journal of American and English studies Iperstoria. He also works as a translator from French and English to Italian.

Among his latest publications are Una microfisica della parola. Scienza e poesia in Christian Bök (Il Verri, 2022); Scrittura “non creativa” tra appropriazione e collage (Elephant&Castle, 2021); Aspetti intermediali nell’universo finzionale di Paul Auster (Iperstoria, 2020); Time-images in Don DeLillo’s writing. A reading of The Body Artist, Point Omega and Zero K, (Transatlantica. Revue d’etudes américaines, 2020); Raconter l’inspiration dans la littérature contemporaine, in V. A. Journeau, K. Hyeon-Suk (dir.), L'instant et l'essence de l'inspiration à la croisée des arts et des cultures (L’Harmattan, 2019) and Lire et écrire le vide in J. Duwa, P. Taminiaux (dir.), Littératures et arts du vide (Hermann, 2018). He is currently working on the edition of the poetic works of the Italian poet Milli Graffi for the Edizioni del Verri (Milan).

Après avoir rédigé un mémoire sur la forme poétique dans l'œuvre de Sylvia Plath, Juliette Bouanani a étendu son intérêt à la poésie nord-américaine contemporaine. Ses recherches portent sur la question du lyrisme, à travers le prisme des études de genre. Sa thèse, rattachée à l’Université Paris Nanterre, s’intitule Le lyrisme au féminin dans la poésie nord-américaine contemporaine : Louise Glück, Lyn Hejinian, Susan Howe et Sharon Olds.  Elle travaille sous la direction d’Hélène Aji et Nicholas Manning.

Fiona McMahon is Professor of American Literature at the Université Paul Valéry-Montpellier 3 (France) where she is the director of the series Profils américains at the Presses universitaires de de la Méditerranée (PULM). Her teaching and research address literary modernism, contemporary poetry and poetics (US/CAN), and intermediality in literature. She is the author of Charles Reznikoff : une poétique du témoignage (L’Harmattan, 2010) and H.D. Trilogy (Atlande, 2013). She has recently co-edited two books of essays: Penser le genre en poésie contemporaine (Éditions Classiques Garnier, 2019) and a volume in the Palgrave Macmillan Series in Adaptation and Visual Culture, Adapting Margaret Atwood: The Handmaid’s Tale and Beyond (2021).

Émilien Sermier travaille sur les écrivains et les poètes modernistes de langue française au début du XX^e siècle. Auteur de plusieurs articles (parus dans des revues comme Europe, Littérature, Revue d’Histoire littéraire de la France, Constellation Cendrars,…) et d’un essai paru chez José Corti en 2022 (Une Saison dans le roman. Explorations modernistes : d’Apollinaire à Supervielle), il mène actuellement une recherche autour des recueils en français de poètes modernes sud-américains durant l’entre-deux-guerres (Huidobro, Gangotena, Ganzo, Moro, etc.). Il a par ailleurs édité des entretiens et correspondances du poète suisse Gustave Roud (Entretiens, Fario, 2017 ; Correspondance avec Gérard de Palézieux, 2019). Il est également membre du comité scientifique de la revue Histoires littéraires et du Centre d’Études Blaise Cendrars.

Responsable du projet « Anthropo-topologies. Expérimentations cartographiques aux frontières du son, de la voix et de l’image » au sein du Labex Les Passés dans le Présent (Université de Nanterre – INA – BNF).

Publications récentes :

2023 : « Les Heures Sonores de l’alphabet. A propos de Henri Chopin et Paul Zumthor », in Marion Uhlig (dir.), Lettres à l’œuvres. Pratiques lettristes dans la poésie en français de l’Extrême Contemporain au Moyen Âge, à paraître chez Classiques Garnier.

2023 : Mina Loy, « Lady Asterisk », tr. fr. et présentation, in Octopus Notes, p. 50- 63.

2021 : « Fact as law. An Archeology of Legal Realism », in Clifford Ando et William Sullivan (dir.), The Discovery of the Fact, University of Michigan Press, collection « Law and Society in the Ancient World », p. 175-202.

D’un certain point de vue, je pourrais me résumer assez rapidement en disant que mes recherches sont le résultat d’un processus de ramassage et d’analyse des indices de participation du corps dans la lecture. Je récolte quelques modèles, théories et actes manqués de toute part concernant le thème. Dans mes textes académiques (et non académique également), j’en partage quelques réflexions et je présente quelques évidences qui me permettent d’affirmer que toute lecture est ancrée dans le corps. Bref, il n’y a pas une lecture sans un corps.

Je suis brésilienne et la plupart de mes études ont été faites au Brésil. Journaliste de formation [200-2003 - Pontifícia Univerdade Católica de Sao Paulo – PUC-SP], j’ai travaillé plusieurs années en tant que réviseure, éditrice, photographe, scénariste [2004-2022 - maisons d’éditions comme Companhia das Letras]. J’ai eu un passage professionnel/militant en tant que journaliste au sein d’un grand mouvement social au Brésil [2004-2006 - Movimento Sem Terra – MST]. En 2008, j’ai commencé mon travail en programmation culturelle : en tant que coordonnatrice d’activités en littérature dans un grand centre culturel [2008-2012 - Service Social du Commerce SESC-SP], j’y ai proposé des activités où la littérature se mettait en relation avec d’autres langages, comme le théâtre, la musique, les arts plastiques et le cirque. À partir de ce moment-là, la lecture devient pour moi une possibilité concrète d’action et d’intervention corporelles. Mes idées étaient encore embryonnaires, mais la question de penser à la lecture et au lecteur au-delà du travail de l’esprit a-t-elle m’accompagné jusqu’à la maîtrise en Critique Littéraire [2011-2013 - à Pontificia Universidade Catolica (PUC-SP)].

À Montréal depuis 2017, j’ai développé ma thèse de doctorat à l’Université de Montréal. Le travail porte sur l’histoire de la présence du corps dans la lecture (dont le titre : « Le sensorium de la lecture : L’expérience du corps et de l’esprit dans la Poésie Concrète brésilienne ». La thèse a été soutenue en février 2022.

Depuis 2019, je donne des cours à l’Université de Montréal : « Portugais : communication orale et écrite », en 2019 ; « Introduction à la Culture Portugaise » et « Portugais : Idiomatique et composition », en 2020 ; « Théâtre et cinéma lusophones » et « Le monde Lusophone », en 2021 et « Espaces Linguistiques », en 2022.

Traducteur, titulaire d’un doctorat à l’Université Catholique du Rio Grande do Sul (PUCRS, 2015) sur l’œuvre de Georges Perec La Disparition et la poésie concrète brésilienne. Il a codirigé les ouvrages Das luzes às soleiras: perspectivas críticas na literatura brasileira contemporânea (Éd. Luminara, 2014), Guia de Leitura - 100 poetas que você precisa ler (Éd. L&PM, 2015), Cartas de Haroldo de Campos a Inês Oseki-Dépré (2022, Éd. UFRJ), et Ambientes: ecocrítica e tradução (Éd. Fontes); et a publié, entre autres articles, les études « Poésie de refus et plagiat par anticipation chez G. Perec et A. de Campos » (Cahiers Perec 14, 2021) ; « Traduire la contrainte: interrogations pour la tradition littéraire brésilienne » (Qu’est-ce qu’une mauvaise traduction littéraire?, 2019). Il est membre du Groupe d’études en littérature brésilienne contemporaine de l’Université de Brasília (Gelbc) et du Centre d’études en civilisations, langues et lettres étrangères de l’Université de Lille (Cecille). Il a aussi participé à la « Fabriques des traducteurs » au Collège international des traducteurs littéraires (Arles, 2015) et a été chercheur invité au Centro cultural Haroldo de Campos (São Paulo, 2016). Il a traduit du français vers le portugais : Dans la tête, le venin [roman], d’Andrea Japp (2013), La Disparition [roman, chapitres I à V] (2015), de Georges Perec ; Lettres à une noire [roman, avec Mathilde Moaty], de Françoise Ega (2021) ; Ellis Island [avec Mathilde Moaty], de Georges Perec (2023, à paraître) ; Gestes et opinions du docteur Faustroll [roman], d’Alfred Jarry (2023, Éd. Cultura e Barbárie à paraître).

Dr. Yasna Bozhkova is a Lecturer in the English Department of Université Sorbonne Nouvelle, where she teaches literature, art and translation. She is a member of the research unit PRISMES (EA 4398). Her research focuses on transatlantic modernism, the avant-gardes, and contemporary poetry, and she is particularly interested in intercultural, intertextual and intermedial poetics. She is the author of Between Worlds: Mina Loy’s Aesthetic Itineraries (Clemson UP / Liverpool UP, 2022) and the co-editor of The Wanderings of Modernism: Errancy, Identity, and Aesthetics in Interwar Modernist Literature (forthcoming with Clemson UP, 2024). Her articles have appeared in Transatlantica, RFEA, Sillages critiques, Angles, Polysèmes, Miranda, and L’Atelier among others. She is also the secretary of the Société d’études modernistes (SEM).

Doctorant contractuel à l'Université de Lille. Sous la direction de Paul-Henri Giraud, il prépare une thèse intitulée : "Écritures de la violence : recherches sur la poésie mexicaine très contemporaine (XXI^ème siècle)". Il a obtenu sa licence de lettres modernes à l'UNAM (Mexique) et son diplôme de master à l'ENS Ulm.